东京艺术大学专业设置涵盖美术与音乐两大领域，共设有绘画科、雕塑科、工艺科、设计科、建筑科、艺术学科、艺术表达科以及作曲科、声乐科、器乐科、指挥科、邦乐科、乐理科、音乐环境创造科等十余个学科方向。各科之下又细分出诸多专攻领域，例如绘画科涵盖日本画与油画，工艺科涉及雕金、锻金、铸金、漆艺、陶艺、染织及素材造形，器乐科则包含钢琴、风琴、弦乐、管打击乐与古乐等，形成了从传统技艺到前沿表达、从理论研习到实践创作的完整艺术教育体系。
1、工艺
该学科以传统工艺的技术和精神为基础，培养学生的艺术感知与创作能力，重视个性化的实践指导和创意发展。同时，工艺科还注重国际交流与社区合作，力求在多样化的现代社会中培养能够适应并推动工艺发展的艺术家。
2、日本画
东京艺术大学绘画科日本画专业在追求现代绘画创作性的同时，重视日本美术传统技艺与精神的继承与发展。这一教育理念自1887年东京美术学校成立以来始终如一，通过“以传统为基础创造现代绘画”的命题，培养了众多杰出的艺术家与研究者。
3、作曲
东京艺术大学的作曲专业在国际上声誉斐然。该专业注重培养学生的创新思维与扎实的作曲技巧。课程设置涵盖了传统作曲技法、现代音乐创作以及跨文化音乐融合等多个方面。学生不仅能深入学习古典音乐作曲的精髓，如巴洛克时期、浪漫主义时期的作曲风格与技法，还能接触到当代先锋音乐的创作理念，探索电子音乐、多媒体音乐等新兴领域。
纵观以上各学科可以发现，无论是注重传统技法和材料感知的工艺与日本画，还是强调创新与融合的作曲方向，东京艺术大学始终致力于在深厚的历史积淀中开拓艺术表达的新可能。这种将传承与实验并重、将个人探索与社会协作相联结的教育思路，也正是其专业设置中魅力的底色——为每一位创作者提供扎根的土壤，也给予他们飞翔的方向。
